전통 구상의 틀 벗어나 모던한 감각적 표현 기법



정재성 화백은 자연을 모티브로 하나의 화폭에 구상과 추상을 적절히 조화시켜 환상적이고 이국적 감동을 전달하는 서양화가다.



정 화백은 “서양화에 매력을 느껴 화단에 몸담은 지 40여년이 넘었다. 대학 시절부터 구상위주로 하면서 대중 미술에 한계를 느꼈다. 그래서 구상과 추상을 합쳐 현대인들의 감성에 맞춰 좀 더 모던한 구상을 화폭에 담아내려 하고 있다”고 말했다.



정재성 화백은 타고난 예술가적인 미적 감수성으로 세상을 응시한다. 그는 풍경, 인물, 정물 등 어떤 소재라도 경쾌한 감각으로 형태를 만들어가고, 채색을 덧붙이는 과정이 마치 물 흐르듯이 자연스럽다. 그가 화폭에 담아내는 풍경은 선묘 중심이 아닌 붓터치를 통해 형태를 만들어가기 때문에 사실을 그대로 화폭에 옮기는 전통적인 구상화와는 차이가 있다.



하지만, 형태 묘사에 비중을 두지 않을 뿐 어디까지나 현실적인 풍경에 근거한 그의 풍경은 구상의 틀을 넘지 않는다. 즉, 그는 구상과 추상의 경계를 교묘히 오가면서 적절한 조화의 지점을 찾아내 화폭에 담아내고 있는 것이다.



정재성 화백은 “화면 구성에서 사실을 그대로 재현하기 보다는 감성을 베이스로 깔고 화면구성을 해나가고 있다. 한 예로 저는 나무가 단순한 것 같으면서도 변화무쌍하고 매력이 있어 나무를 많이 그린다. 최근에는 모던한 구성을 위해 풍경 위주로 작업하고 있다”고 말했다.



그의 최신작인 ‘가을을 위한 구성’이나 2017년作 ‘여행일기’를 보면 이러한 경향이 더욱 뚜렷해지고 있다. 구상보다 추상적인 이미지를 강화하는 이전 작품에서는 사실적인 작품에서는 얻을 수 없는 감각적인 색채의 조화가 두드러졌다. 그런데 최근에는 감각적인 표현을 억제하고, 색채도 이전보다 두터워져 무게감을 실어내고 있다. 단순한 감각적이고 경쾌한 붓 터치보다 화면의 구조적인 안정감을 의식하기 시작한 것이다.



정 화백은 “내가 좋아하는 작업을 평생을 하면서 추상과 구상의 적절한 조화로 모던한 쪽으로 작업을 해가는 것이 목표”라고 말했다.



매년 한국구상대제전과 KAMA, 아트페어 참여 등 활발한 활동을 펼치고 있는 정재성 화백. 그의 작품은 내달 24~30일 한가람미술관에서 개최되는 ‘2018 한국구상대제전’에서 만날 수 있다.



/2018년 9월 27일 동아경제 성창희 기자

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